New Step by Step Map For 插花藝術
New Step by Step Map For 插花藝術
Blog Article
花色搭配最重要的一點是以色彩相和為佳,和則生動、神氣。具體搭配應根據插花的使用目的、環境的要求以及花材容器條件酌情組合。
歷史超過千年的盆景藝術,透過花盆裡的小樹模仿現實大小樹木的形狀和比例。在小型盆栽中種植草木,利用草木原有的生長能力及天候和人工修剪栽培,模擬出大自然風景的藝術作品。想掌握盆景這門藝術,除了需要考量到植物枝頭伸展模樣、樹幹外皮、樹的姿態及擺放位置等,也要考量到與環境的互動、以及藝術家想傳達的意象。
插花工作坊
高階花藝在國內還是一個全新的概念,但在國際上,尤其是美國,這個行業已經通過藝術實踐、商業合作以及國際比賽的形式得到了全面的發展(譬如花藝世界盃大賽),出現了諸多流派的花藝大師,並且形成了各自不同的風格、流派,他們把高階花藝帶入了種類繁多的生活、商業、娛樂空間,讓人們在品味提升的同時,自然的接受和推崇花藝師在場景設計、布控的重要作用。
彎月型美麗活潑又不失端莊,是表現曲線美和流動感的花型, 是理想的家庭擺設和饋贈的禮品。花器宜選較矮的寬口型, 也適合花籃插花。
插花(flower 花藝學習 X 100 arrangement),亦可称为插花艺术,就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。
學習花藝從事花藝設計工作的人通常更了解花卉花藝行業的最新的發展趨勢,而不是那些參與更具學術性的人。
花束加包装纸和彩带十分重要,如同好花必有绿叶扶一样。国外对此制作考究,多为印花透明包装纸或罩以透明塑料袋等。
藝術插花最講究的是作品的意境,而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感,要留空白,以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合,可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。
我們學習插花就要想著以後在花藝行業的發展。有些人學習插花設計製作只是興趣,有些就是為了在花藝行業找一份花藝工作。學習插花大多數都是想當花藝師和開花店,也有就是為了在插花行業發展更好,選擇到插花培訓學校報學高級花藝課程班提升自身花藝技能。我們選擇學習花藝就一定要有規劃發展方向,這樣學習插花才會事半功倍。
並將這份美好和感悟融入自己的生活中,創造出更美好、更和諧的生活空間。
中國四藝中的插花,源自於古代中國人於三千年前的創意與智慧。他們通過花卉之美注入生活,以易經中的宇宙哲學和傳統的廿四節氣來提醒和展示四季的循環。每個節氣都有其對應的花卉,象徵花開花落,與自然的律動相呼應。【學插花】不僅是學習技術,更是體驗與自然和諧共處的過程。
在日本明治末年發展至今仍是日本有代表性的花道流派之一。創立人小原雲心由於曾受西方文化影響,因此重心傾向描寫自然景觀、不限於壁龕裝飾的盛花樣式。盛花(もりばな)是小原流最具代表性的造形,插法是在水盆內強調面的展開,花道中在水盆內使用劍山便是小原流首創。它分「寫景盛花」和「色彩盛花」兩種形態。
每一色相都有不同的明度(明暗、深淺變化)和不同的純度(飽和度)。一般原色的明度和純度最高,間色次之,複色最低。明度、純度愈高,則顏色愈明亮、鮮艷,反之則愈灰暗。